臺灣博物館
Research
探索臺灣文化與色彩的深層意涵
本計畫為了瞭解色彩在臺灣的生命儀式、藝術創作、宗教建築所揭示的文化主體性，遊石團隊在前期研究階段以深度訪談法、文獻收集分析法、觀察法等研究分析，最終提煉出色彩之於文化意涵與象徵，如下：
在語言中發現色彩
色彩不僅僅是視覺的體驗，它是文化的、心理的、自然的，同時也是美學的和意識形態的表現。色彩與我們的感官、知識和象徵息息相關，影響著我們的情感、記憶和身份認同，它能夠表達情感、傳遞信息、強化符號，甚至改變我們對周圍世界的感知。
在環境、文化中發現色彩
深入瞭解臺灣的自然環境和聚落形態，探討色彩與環境的關係，並觀察臺灣的風俗信仰、視覺形態、符號美學與時代意義，從而反映在儀式中的物件、現場和藝術性，了解色彩與文化的關聯性。以上綜合性研究揭示了色彩在臺灣生活中的多重角色和深遠影響。
應用藝術來展現色彩
基於本次特展，在研究階段所彙整有關色彩在不同情境之間的脈絡關係，將以藝術的形式與藝術家們一同詮釋色彩在各個情境中的角色與影響。
Execution
從色彩與文化的多重視角，創造多元互動
遊石團隊在「顏色的基因：色彩與文化特展」巡展模組規劃設計製作案中，製作出以下成果：
巡迴特展主視覺設計
顏色是光照射和物體反射進入眼睛經由大腦判斷出來的結果，而顏色的命名則是由人類定義的。在印刷中，我們使用CMYK四色混合來組合出所需的顏色。將CMYK四種顏色作為設計元素，並將CMYK文字置入這些元素後，可以組合出像圖騰的圖像，我們可以為變化出來圖像增加意義，或重新組合，發展出多樣的變化，以詮釋「色彩的基因」主題概念。
展示空間規劃
遊石在本次特展中，將展示空間分為特展主題介紹與「人與自然」、「人與人」、「人與超自然」的主題展出，各主題展出內容概要如下：
第一部分特展主題介紹，此展區目的在於介紹「色彩」的雙重性，文化涵義和單元內容，此區也放置共寫平台，與各個觀展人一起用回憶共創展間畫作。
第二部分「人與自然」，探討人及自然之於色彩的基本條件，以及人與自然之間的連結與互動關係。單元內容包括色彩與語言的關聯、色彩的感覺作用、色彩應用的起源、天然染料、顏料的來源、以及達悟族的拼板舟、泰雅族的染織藝術色彩運用的案例。
第三部分「人與人」，探討色彩與自我及社會化的連結關係。本單元以人類學對於婚姻的研究，談生命階段、儀式與盛裝的意義，並就臺灣閩客漢族、排灣族、阿美族婚禮盛裝服飾及 禮器的色彩討論其文化意涵。
第四部分「人與超自然」，探討色彩與自我及社會化的連結關係。本單元以人類學對於婚姻的研究，談生命階段、儀式與盛裝的意義，並就臺灣閩客漢族、排灣族、阿美族婚禮盛裝服飾及禮器的色彩討論其文化意涵。
數位共享平台
在本次特展中，遊石放棄了傳統的設計方式，轉而採用演算法藝術作為表現形式。透過共創平台，透過問卷方式收集觀展者的回憶，捕捉當時的情境、大小事情以及與之相關的顏色。這些顏色匯聚成有機的色相體，每個故事會展示使用者選擇的顏色及演算法生成的相關圖像，旨在展現特定顏色在不同故事和情感中的多樣性，以及在不同敘事之間交織與轉變。
色彩教育學習箱
遊石本次在製作教育學習箱時，透過色彩為誘發學習多元文化的觸媒，啟發孩子的生活經驗以及感受，目的在於辨識、理解差異，產生同理與包容心，也能夠積累對不同文化的價值觀，以傳達文化多樣性的人文精神。
Conclusion
設計觀展體驗新互動，開啟臺灣文化新視界
透過這次展覽，遊石團隊希望能增進社會對文化的認同與理解，讓參觀者在博物館中獲得不僅限於視覺上的震撼，更能透過與展示內容的互動，加深對臺灣文化的認識與感悟。
博物館因此不再僅僅是收藏和展示的場所，而是成為了一個充滿活力的學習與交流空間，讓觀展者能在此分享經驗、展開對話，並且共同探索文化的豐富內涵。
這種新型的展覽方式，為博物館加值了全新的體驗，讓它在觀展者之間創造出更多的互動、交流和學習機會，促使大家一同參與到文化的探索與傳承之中。
